SIPNOSIS

Después de un período de feroces batallas y conflictos, los humanos y los habitantes demoníacos del llamado "Mundo Negro", lograron alcanzar un acuerdo de paz que ha traído estabilidad a los dos mundos durante siglos. Esta paz está protegida por la Guardia Negra, una organización de agentes secretos reclutados de ambas dimensiones. Renzaburo Taki (Yusaku Yara) es un miembro humano de élite de la Guardia Negra, que trabaja como asalariado durante el día. Cuando la armonía duramente ganada entre humanos y demonios se ve amenazada por un grupo radical del Mundo Negro, Taki recibe la tarea de proteger al excéntrico Giuseppe Mayart (Ichiro Nagai) de los terroristas, ya que su firma es necesaria para ratificar el tratado y asegurar la coexistencia continua de ambas razas. Con la ayuda de la hermosa demonio Makie (Toshiko Fujita), Taki debe luchar para proteger a Mayart y derrotar a los demonios que desean derrocar el orden actual y esclavizar a los humanos. Sin embargo, sin que él lo sepa, su propio destino también está atado al futuro de ambos mundos.

CRÍTICA

En consonancia con la idea de que no todo el terror cósmico malo es terrible , "Wicked City" de 1987 probablemente no sea el peor anime de terror cósmico que existe . Sin embargo, es probablemente uno de los más controvertidos, y todavía se recuerda por su contenido exagerado incluso para los estándares del anime de la vieja escuela. Los críticos contemporáneos notaron la violencia gráfica, la sexualidad casual y la atmósfera de seriedad. Un crítico también notó corrientes subyacentes de Aldous Huxley, que tendrás que descubrir por ti mismo.

En verdad, el diseño del monstruo es sorprendentemente sobrio, y la mayoría de los demonios parecen tipos musculosos con uñas largas. Hay una mujer que se derrite y que probablemente sea la más infame, pero prefiero los dientes y tentáculos explosivos de un hombre malo en particular. Parece sacado directamente de "La cosa" de John Carpenter, con una cabeza que se arrastra. También es un buen detalle que su pelea tenga como fondo la pista de un aeropuerto, pero eso es lo más artístico y extravagante que se puede llegar a ser.

Para un fanático del terror cósmico, “Wicked City” tiene un potencial interesante con su mundo oscuro, su humanidad insignificante y muchos tentáculos, pero es un potencial que el metraje  llega a concretar. Para el fanático del anime retro, “Wicked City” es un rito de iniciación, y si bien es salvaje, tal vez no tanto como hayas escuchado. Para ambos, amenaza con ser un poco pesada. Las imágenes son detalladas y pequeños movimientos orgánicos evitan que parezca que estás viendo una pintura,“Wicked City” es una joya oculta del anime retro con sus altos y bajos.

Título Original:Yôjû toshi

Género:Accion,Terror,Gore,Ciencia Ficcion

Reparto:Aya KiguchiHitomi HasebeTakumi Saitô

Dirección:Yoshiaki Kawajiri

Año:1987

Duración:122 Mn

País:Japon

Idioma: Español

Calidad Imagen:Avi

Formato:MP4

SIPNOSIS

En el año 1997 el avión del presidente de los Estados Unidos es secuestrado por un grupo radical. Sin embargo, los pasajeros consiguen sobrevivir y se encuentran solos en las calles de Nueva York, donde Manhattan se ha convertido en una prisión de alta seguridad. Para rescatar al presidente se debe enviar a un agente secreto. El elegido es un conocido ex condecorado soldado convicto y mas tarde ladron al que todos daban por muerto Apodado Snake.

CRÍTICA

Con un parche de pirata en el ojo y un ceño fruncido que parece tan fijo y enigmático como la sonrisa de la Mona Lisa, Snake Plissken, el héroe de Escape from New York de John Carpenter, se desplaza a través de un futuro cataclísmico como un hombre condenado, obligado a una misión que, en el mejor de los casos, podría salvar un mundo que de todos modos no le importa. Las alianzas que forja a lo largo del camino son duras de ganar, pero solo temporales, rápidamente descartadas mientras sobrevive a una misión y mira hacia otra. También desconfía profundamente de la autoridad, desde el benefactor hipócrita que lo obliga a pasar por un desafío imposible hasta un presidente distante que lo desprecia abiertamente a él y a otros como él.

En otras palabras, Snake Plissken es John Carpenter, y Escape from New York fue la primera de tres películas de los años 80 en las que Kurt Russell sería su carismático doble: un iconoclasta que no tenía un hogar en el nuevo Hollywood, sino que se instalaría en sus márgenes. Mientras Plissken corre y dispara a través de un Manhattan que se ha convertido en una prisión de máxima seguridad, es fácil imaginarla como una alegoría de una producción cinematográfica, donde Carpenter se abre camino a través de un trabajo imposible con la ayuda de compañeros holgazanes que tendrá que dejar atrás al final. Si sobrevive, le espera el siguiente desafío.

En ese momento, no habría sido posible adivinar el arco que seguiría la carrera de Carpenter durante los años 80, aparte de tener fe en que el maestro del género independiente responsable de Assault On Precinct 13, Halloween y The Fog mantendría su buena racha. . Pero 40 años después, Escape from New York parece el comienzo de una historia que él (y ocasionalmente Russell) contaría sobre una década en la que nunca encajó cómodamente en el sistema de Hollywood ni en el cambiante clima político. Sería la última de sus películas independientes hasta The Ward en 2010, pero rara vez sintió que Carpenter estuviera trabajando para alguien más que para él mismo, incluso cuando tuvo que descifrar qué es lo que los estudios y el público moderno podrían querer de él.

En el período previo a Escape from New York, las tasas de criminalidad estaban en su punto más alto en centros urbanos como Nueva York, lo que los cinéfilos podían ver reflejado en ellos a través del lúgubre hiperrealismo de películas como Taxi Driver y The Warriors o forraje de grindhouse como Maniac Cop y The Driller Killer. Al mismo tiempo, Carpenter, que había escrito el guión a mediados de los años 70, se estaba sumergiendo en la ira y la desilusión en torno a Watergate y la guerra de Vietnam, lo que confirmaba su propia desconfianza instintiva hacia cualquiera que estuviera en el poder. No se volvería abiertamente político hasta They Live de 1988, con sus disparos satíricos a la era Reagan, pero esta película estaba informada por un pesimismo vigorizante sobre el presente y el futuro de Estados Unidos.

Enviado a Manhattan por intentar robar la Reserva Federal (el crimen más noble de este sistema corrupto), a Plissken se le ofrece una remota posibilidad de salir. De camino a una cumbre de paz, el Air Force One fue secuestrado y estrellado contra un edificio inquietantemente cerca del World Trade Center. El presidente (Donald Pleasance) ha logrado escapar en una cápsula y está cautivo del Duque (Issac Hayes), el jefe criminal no oficial de Nueva York. El comisario de policía, interpretado por el legendario Lee Van Cleef (el “Malo” en El bueno, el feo y el malo), ofrece a Plissken un perdón total si puede rescatar al presidente en un plazo de 24 horas. Y sí se refiere a 24 horas: se introducen en el cuerpo de Plissken dos cápsulas que explotarán si no cumple el plazo.

Escape from New York termina con una broma nihilista en la que nuestro héroe prepara a un presidente insensible para avergonzarlo en el escenario internacional. No puede cambiar el mundo, pero puede señalarlo con el dedo medio. Una vez más, Carpenter no es diferente de Plissken. Todo lo que puede hacer es terminar el trabajo y pasar a la siguiente aventura.

Título Original:Escape from New York

Género:Aventura ,Acción,ciencia Ficción, Dystopia

Reparto:Kurt Russell,Lee Van Cleef,Ernest Borgnine

Dirección:John Carpenter

Año:1997

Duración:90Mn. 

País:Estados Unidos

Idioma:Subtítulos Español

Calidad Imagen:Avi

Formato:MP4

SIPNOSIS:

Un inocente inspector de Hacienda llega a la ciudad donde tiene que recaudar impuestos, pero sólo tropieza con dificultades: la lluvia ha borrado los registros de su libro de cuentas y se ha quedado sin dinero. No tiene más remedio entonces que pasar la noche en una misteriosa casa situada en un bosque encantado. Allí conoce a una hermosa mujer, pero ignora que se trata de un fantasma que está obligado a capturar jóvenes para su cruel y perversa ama. El fantasma y el inspector se enamoran y, con la ayuda de un guerrero experto en el arte de la esgrima, lucharán contra el Señor de la Oscuridad para que el alma de la mujer pueda descansar en paz.

“A Chinese Ghost Story” en realidad se inspiró en la película dramática de los hermanos Shaw “The Enchanting Shadow” de 1966 (ambas películas comparten el mismo título chino), pero Ching Siu-tung y Tsui Hark reinventaron la historia hasta tal punto que tiene sentido y poco parecido con su predecesor original. Los dos creadores tenían visiones muy diferentes de la película. Es decir, Siu-tung quería que fuera más una historia de acción y terror, mientras que Hark optó por una historia de romance y amor. El resultado final se sitúa en cierto modo en el término medio entre estas dos visiones.

Recomiendo encarecidamente esta película a cualquiera que esté interesado en descubrir las características distintivas del cine de Hong Kong. La película es entretenida y agradable en términos de escenas de acción, pero también poética en su sutileza inventiva. A fin de cuentas, “A Chinese Ghost Story” es una historia cinematográfica como ninguna otra.

A Chinese Ghost Story' es un hito en la historia del cine de Hong Kong. Es tanto una historia de amor como una película de acción y terror y definiría la fórmula visual de las películas secuenciales del *wuxia. Incluso tiene algunas pausas para darle un toque de comedia, pero nada intrusivo. Fresca y original (a pesar de ser una nueva versión), esta película no ha pasado de moda y sigue igual de fresca hoy en día. Hay grandes actuaciones en todos lados y la elección de Wu Ma como el espadachín Yin es inspirada. También tiene una banda sonora adecuadamente inquietante.

Cualquier fanático de las películas de wuxia DEBE ver 'Una historia de fantasmas chinos'. No puedo dar una recomendación más alta para este verdadero clásico. Merece todos los elogios que ha recibido a lo largo de los años.

*El Wuxia literalmente significa «caballeros de las artes marciales» o «héroes de las artes marciales», es un género distintivo de la literatura, televisión y el cine chino.

Premios: A Chinese Ghost Story

1987: Festival de Cine Fantástico de Sitges: Mejores efectos especiales

1988: Festival de Fantasporto: Mejor película.

1988: Festival de cine fantástico de Avoriaz: Premio Especial del Jurado.

Titulo Original:Sien nui yau wan (A Chinese Ghost Story)

Género: Fantástico,Acción,Wuxia,Fantasmas.

Reparto:Leslie Cheung(1956-2003),Joey Wang,Wu Ma

Direccion:Siu-Tung Ching

Año:1987

Duración:120mn 

País:China

Idioma:Español 

Calidad Imagen: DVDRip

Formato:avi